希區考克，人家說他是緊張大師、驚悚大師、POV之神，對於他的電影最常被提到的關鍵詞是「懸念」。他的電影是具吸引力的，能夠緊抓住觀眾的注意，激發其好奇。關於「懸念」是如何在他的電影裡運作的，以《北西北》一片的展示最為緊湊刺激。綜觀他的電影，可以發覺其所設置的「懸念」似乎都有相同的立基之處。
希區考克本人常會現身於電影中，擔任路人甲。尋找希區考克是看他的電影的樂趣之一，像是找尋某種標記。當然希區考克在電影裡的存在並不影響任何劇情發展，但他所設置的「懸念」則相當程度地依賴了那個「不存在」的角色來形成。
1940年的《蝴蝶夢》裡，Rebecca這個不存在的角色是片中最有存在感與主導性的。希區考克在這個角色上的著力之處，從她對擺設與裝潢的品味，社交手腕的痕跡，以及他人對她的崇拜，至於外貌則是讓已經極美的Joan Fontaine將她墊上去。就像瞎子摸象，觀眾跟著Joan Fontaine一起拼湊Rebecca的模樣。對於Joan Fontaine來說，雖一心想脫離這前任女主人的陰影，但她的形象卻越來越明確。最後甚至成了她的模仿者。
1945年的《意亂情迷》是史上第一部以精神分析為主題的電影。Dr. Edwardes是男主角所假冒的身分，但他並未有此自覺。當他發現可能是自己殺了Dr. Edwardes然後頂用其身分之時，故事劇情如陷五里霧中。Dr. Edwardes是不存在的角色，男主角到底沒有殺了他則是電影最大的懸念。
1948年的《奪魂索》最著名的地方應該是一鏡到底手法的運用。全片只有一個場景，攝影機的移動便有所限制，但這也讓一鏡到底這回事變得簡單許多。David Kentley一開場便被殺害，其後一直被放置在箱子裡。電影的懸念就在於所有的角色都只在一個空間裡活動，而屍體會不會被發現？
1955年的《怪屍案》是部黑色喜劇，劇情圍繞著一具屍體打轉。劇中角色都任何可能是自己殺了人，卻也都不是。
1958年的經典《迷魂記》讓觀眾實際體會到男主角的眩暈，從懼高症的心理障礙到女主角的身分混淆，從攝影技術到劇本結構。富商之妻的存在與不存在成了劇情最後的關鍵。
諜報片的要素之一是身分的隱藏與頂替。1959年的《北西北》，主角雖是一廣告商人卻被硬塞進不屬於他的事件當中，這種身分的錯置完全符合了諜報片的類型形式之需求，產生了一種在類型電影中闖蕩的非類型角色這樣具吸引力的突兀感。更絕的是在故事發展的途中讓「不存在的角色」成為存在，這種逆轉非常有趣。
1960年的《驚魂記》在影片進行至三分之一處即讓女主角變成「不存在」，但這麼做反倒讓電影更強烈地繞著她走。當然這部片另一個「不存在的角色」必須在謎底揭曉之時才會知道。
希區考克讓「不存在的角色」成為故事推動的主軸，或隱或顯。而與其他有死人的電影最大的差異在於希區考克會讓電影裡的角色持續與這名「不存在的角色」產生互動。死而不亡，可以提供身分置入的模糊空間，同時也有著未可知的神秘。其懸念的運作即為觀眾會掛心於這個不會現身的角色上頭，這樣一來電影當然是從頭懸到尾。