《神探》劇本韋家輝，導演杜琪峰、韋家輝。故事描述劉青雲飾演的警探陳桂彬由於能看得到他人心中的鬼，故任何難解之案他都能破。他是神探。
之前《我左眼見到鬼》與《PTU》分別講述了見鬼與失槍的故事，在《神探》一片中將這兩個故事概念揉合，造出了一相當特殊的心理偵探類型電影。有鬼才能見鬼，本片安排了兩次失槍事件來生鬼。先是高志偉在樹林裡丟了槍，南亞人將其撿走。後為何家安的槍被陳桂彬拿走，讓他被歹人制伏在地、火口對頭。高的失槍事件是電影主軸，衍生出連續持槍搶劫殺人案。何的失槍事件則展示了鬼是怎麼生出來的，《神探》的高明之一就在於此。
電影沒有非得解釋異常現象（本片是心裡鬼）的責任，很多影片只想取其詭異懸疑的效果功用，忽視它的出現是否具有說服力。即便有意識到這一點，想談一下來龍去脈，通常也僅安排一名年邁的角色來說故事，充當背景之用。《神探》所以能被冠心理學之名於其上，是韋家輝相當有責任地不只寫見鬼，還寫了鬼從何而來，清楚地說明了日常與非日常之隔與變，讓觀眾體認到自己身上的鬼有幾隻。
《神探》的高明之二是它的風格展現形式。在大量場景中只採用自然光，有逼近現實之企圖。而陳桂彬的「見鬼」與現實生活中他人的「不見鬼」僅作視角上的轉換，並不多加任何的效果或燈光來做區分，這種作法非常有用地模糊了現實與幻覺的界線。最明顯的例子是當觀眾見到真正的張美華之時，無法第一時間判斷出她存在與否。杜琪峰壓抑自己的表現慾望，直至片尾的一場槍戰，那是港片史上意義最複雜的多人持槍對峙。
故事的結局，鬼在他耳邊說著「先打給Gigi，再想想怎樣編個故事」。何家安一步一步小心地踩踏在躺著三具未僵之屍的地板上，帶著他的鬼，調換起四把槍該由誰拿。
然後我發現到《神探》實是一部講述評論者與創作者之間關係的電影。犯罪刑案電影中的共同點是兇手如何提供假的證詞與證據，來說一個可以讓自己脫罪的假故事。而偵探的工作即在於挖掘真相。
陳桂彬是評論者，他能看見創作者（高志偉以及其他人）心中的鬼。我一直認為所有的藝術作品都有某種程度的作者自述於其中，它可能藏得很好，也可能很大辣辣，但無庸置疑它是真實的。從本片來看，心中的鬼是暴戾、卑劣、不堪，同時也代表著絕對真實的心理層面。評論者必須見得這一份被藏匿的真實，如同陳桂彬看得見他人心中的鬼一樣。然後把它揪出來，評論者與創作者的對立因此而生。
電影中，陳桂彬多次提醒何家安，高志偉失槍事件的真相與之後可能發生的狀況。何家安充耳不聞，執意我行，導致結局變成你我所見這般。評論者與創作者之間的觀感定位不平等由此可見。兇手辛苦勞動地布局與殺人棄屍，偵探動腦去思考其中有無破綻以求戳破謊言，二者心力耗費的程度是否有所差異？
陳桂彬為何不顧一切必須告訴何家安真相呢？此即評論者的浪漫，縱然他們必須面對他人質疑（廖啟智的鬼說你是瘋子）、自我質疑（張美華說你會害死自己的），但他們還是繼續去尋找作品中最真也最動人的部分，然後不斷不斷地向人們說明，它為何是傑作（或者相反）。
心裡鬼如其它真實的情感一樣同存於創作者、評論者、欣賞者身上，所以陳桂彬臨死前才這樣應答：你開槍就跟其他人沒分別。我也是人，為什麼要有分別？
